Les 7 chansons françaises les plus connues dans le monde

Le premier enregistrement de cette chanson remonte à 77 ans en arrière, plus précisément le 9 octobre 1946. Il s’agit de l’une des premières créations musicales d'Edith Piaf en tant qu’autrice. 

Selon la petite histoire, Piaf était installée sur une terrasse de café des Champs-Élysées avec son amie Marianne Michel. Cette dernière, qui était également chanteuse, se plaignait d’être en manque de nouvelles chansons. Elle a donc demandé de l’aide à Edith Piaf. La Môme s’est donc attelée à la tâche en gribouillant quelques paroles à même la nappe de papier de leur table sur l’amour et le bonheur.

Dans le brouillon original, Edith Piaf a mis « Moi j’vois des trucs en rose ». Son amie a suggéré de remplacer cette partie par « la vie en rose ». Marguerite Monnot, amie de la Môme et également compositrice de « Milord » et « L’hymne à l’amour » a refusé toute collaboration avec Piaf après avoir qualifié les paroles de niaiserie. 

Toutefois, Piaf n’en a pas tenu compte et a enregistré la chanson le 9 octobre 1946. Par rapport à l’enregistrement de Marianne Michel qui est doux et sentimental, celui d’Edith Piaf est moins hédoniste. Elle a donné une certaine puissance au texte qui a valu à la chanson un succès immédiat. La grande chanteuse a interprété « La vie en rose » en anglais pour son auditoire américain, mais aussi en espagnol.

En 1950, de nombreux artistes américains ont repris la chanson, dont Dietrich et Armstrong. Elle a aussi été reprise par Mireille Mathieu, Dalida et même Madonna. Au total, 350 reprises ont été recensées et environ une cinquantaine d’utilisations dans les films. Elle fait partie des chansons qui produisent le plus de revenus en droits d’auteur dans l’Hexagone.

« Ne me quitte pas » est la chanson qui a propulsé la carrière de chanteur de Jacques Brel. Cosignée Gérard Jouannest, pianiste, et enregistrée en 1959, elle est considérée comme une chanson d’amour incomprise. 

« Ne me quitte pas » a, en effet, choqué plus d’un lors de sa sortie. Et pour cause ? Le public n’est pas habitué à entendre un homme qui supplie une femme de ne pas l’abandonner, quitte à renoncer à toute dignité dans ses paroles.

L’artiste a écrit cette chanson après sa séparation avec sa maîtresse de l’époque, Suzanne Gabriello, chanteuse et actrice. Même pendant l’interprétation, Jacques Brel focalise dans son regard une véritable supplication que même les mots les plus audacieux ne peuvent pas véhiculer. 

Le chanteur a tenu à souligner que « Ne me quitte pas » n’est pas une chanson d’amour, mais un hymne à la possibilité avec laquelle les hommes peuvent s’humilier pour une femme. Certains artistes qui ont repris la chanson ont sauté la partie « laisse-moi devenir…/…l’ombre de ton chien », tellement la violence de la résignation est forte.

En tout cas, « Ne me quitte pas » a connu un succès planétaire avec des reprises de chanteurs internationaux comme Wyclef Jean et Céline Dion. Elle a également été adaptée en anglais sous le titre « If you go away » enregistré par des artistes comme Neil Diamond, Cindy Lauper et Shirley Bassey.

« La mer » a été écrite par Charles Trenet le temps d’un trajet où les paysages bucoliques se succédaient jusqu’à apercevoir la Méditerranée. C’était lors d’un voyage en train en 1943 pour rejoindre Perpignan. 

À son arrivée, le chanteur a demandé à Léo Chauliac, son ami et compositeur, de mettre les sons sur les paroles. Toutefois, cette chanson ne faisant pas partie des codes de son répertoire, Charles Trenet l’a proposée à Roland Gerbeau qui l’enregistre en 1945. Renée Lebas en a aussi fait une reprise.

C’est finalement la version de Charles Trenet qui a eu le plus de succès. C’est Raoul Breton, son éditeur, qui, après son retour des États-Unis, l’a convaincu d’enregistrer la chanson. 

Ainsi, « La mer » sort en 1946 et devient un véritable tube. Dans les années 60, elle a été adaptée en anglais avec le titre « Beyond the sea » a connu le même succès. Elle a été reprise par les célèbres chanteurs comme Sinatra et Bobby Darin.

« L’hymne à l’amour » est sans doute la chanson la plus romantique du répertoire français, mais aussi la plus bouleversante. Il s’agit d’une déclaration de tendresse à Marcel Cerdan, l’amant d’Edith Piaf qu’elle a connu pendant un concert à New York en 1948. 

Les amoureux ont acheté une maison à Boulogne-Billancourt où Piaf a écrit les paroles. C’est son amie Marguerite Monnot, pianiste et compositrice qui en a composé la musique. Cette dernière se serait inspirée de la mélodie de la « Lied Frühlingsnacht » de Robert Schumann.

Il faut savoir que cette chanson a révélé une certaine prémonition par rapport à l’histoire du couple puisqu’un an plus tard, alors que Marcel Cerdan devait rejoindre la Môme en Amérique du Nord, son avion s’écrasa dans les Açores. Il s’agit de la partie « si un jour la vie t’arrache à moi, si tu meurs, que tu sois loin de moi ».

En tout cas, « L’hymne à l’amour » est devenu l’un des plus grands succès de la chanson française. Elle a été réinterprétée de nombreuses fois aussi bien sur le territoire national qu’à l’étranger. 

Les meilleures reprises françaises sont celles de Johnny Hallyday et de Mireille Mathieu. Par ailleurs, cette chanson compte cinq reprises en anglais, dont celle de Phil Collins est la plus célèbre, et treize en japonais. En tout, elle a été traduite dans 11 langues.

Sortie en 1965, « La Bohème » a traversé les époques et fait partie de l’une des chansons préférées des Français jusqu’à aujourd’hui, mais aussi des plus connues dans le monde entier. 

Quelques années avant la sortie de ce titre, le chanteur jouissait d’une réputation sulfureuse à cause des titres « Je veux te dire adieu » et « Après l’amour », jugés trop explicites dans les années 50.

« La Bohème » relate l’histoire d’un peintre qui se rappelle de ses années sur la butte Montmartre. Toutefois, nombreux sont ceux qui voient derrière les paroles une autobiographie. Cette chanson co-écrite avec Jacques Plante était à l’origine destinée à Georges Guétary, un chanteur d’opérette. 

Cependant, Aznavour, sous la pression de sa maison de disques, a sorti la première version du titre avant que le spectacle de l’autre chanteur ne soit créé. Et bien sûr, le succès fut immédiat avec plus de 200 000 ventes et un classement au top 10 de l’époque.

« Avec le temps » fait partie des tubes français qui connaissent un succès fulgurant à travers le monde. La chanson a été écrite par Léo Ferré, poète-chanteur-auteur-compositeur-interprète en 1969. 

Elle a été inspirée par la rupture du chanteur avec sa deuxième épouse. Le couple n’a, en effet, pas survécu à la mort de leur guenon apprivoisée.

Même avec une sortie plutôt discrète en 1970, la chanson est très vite devenue célèbre et sans doute le plus grand succès de Ferré. 

Par la suite, de nombreux artistes ont réinterprété la chanson, dont Dalida, Johnny Hallyday, Bashung et Michel Jonasz. 

Hormis la version italienne de Dalida que Léo Ferré a lui-même reprise, « Avec le temps » a également été chantée en langue arabe sous le titre « Maa'l ayem » de Wafa Ghorbel. 

D’autres artistes comme la chanteuse sud-coréenne You Sun Nah, la Brésilienne Mônica Passos et la chanteuse de jazz américaine Abbey Lincoln ont également contribué à faire de ce titre un véritable triomphe.

« Alors on danse », la chanson de Stromae et parue dans son premier album « Cheese » a pris d’assaut les charts européens dès sa sortie en septembre 2009. Elle séduit le public non seulement pour son rythme pop-électro, mais aussi pour ses paroles existentielles.

D’ailleurs, le clip reflète l’image des paroles puisqu’il affiche le chanteur qui a l’air fatigué et déboussolé à cause de la routine. Il transmet à la perfection l’image de l’employé de bureau las de son quotidien au travail, de ses collèges et supérieurs condescendants et de sa femme qui le rabâche tout le temps. Comme il n’en peut plus, il choisit de danser sans relâche sur la piste pour se changer les idées. 

Stromae a confié pendant l'une de ses interviews que la danse est indispensable à la vie, bien plus que la musique.

L’album « Cheese » dans lequel figure le titre « Alors on danse » a été vendu à 500 000 exemplaires à travers toute l’Europe.